Kedume's blog

¿De que va Lowlife? Lowlife es un comic autobiográfico del guionista de comics Ed Brubaker, del que algunos conoceréis como guionista de Batman, Gotham Central, Catwoman y Escena del Crimen, y que recientemente podéis seguir en el interesantísimo The Sleeper (eso será otro post).
El dibujo (del propio Ed) es poco menos que correcto, pudiéndose apreciar diferentes estilos a lo largo de la obra, ya que ha sido realizada tomando material de diferentes periodos (1989 hasta 1996). Lo mejor de todo es la historia, y cómo ésta esta contada. Es la historia de la vida, de la soledad que sentimos a menudo, de la búsqueda de respuestas, de los momentos buenos y malos, de la lucha cotidiana por hacerse un hueco en el mundo real. Un enormemente bien contado "Carpe Diem". Más info.

NanaOn-Sha es un estudio de desarrollo de videojuegos de Japón fundado por Masaya Matsuura. La lista de videojuegos que ha desarrollado es corta pero intensa: Vib Ribbon para PS (título musical ya mencionado en esta web anteriormente en el que se podía jugar con cualquier disco de audio, el juego iba creando el escenario a partir del mismo), PaRappa the Rapper para PS, PaRappa the Rapper 2 para PS2, UmJammer Lammy para PS2 (estos tres últimos de mecánica muy similar basados en un sistema algo diferente al usado en el Space Channel 5), Mojib Ribbon para PS2 (basado en la escritura de Kanjis al ritmo de la música) y el último trabajo del estudio Vib Ripple para PS2 (es continuación de la saga Vib Ribbon pero no es un juego musical, basado en encontrar items escondidos en fotografias, fotografias introducidas en el juego por el propio jugador).
Los videojuegos de NanaOn-Sha intentan aportar algo de originalidad al panorama actual, basándose en gran medida en el componente interactivo de los juegos. Son videojuegos en los que la interfície del jugador suele estar muy cuidada ya que de ello depende en gran parte su jugabilididad.

El juego empieza con la separación de dos enamorados, cae un meteorito que hace que el protagonista salga despedido a no se sabe dónde (separación de enamorados, todo un clásico). El juego es la odisea que vive el protagonista en su camino hacia el lugar donde se haya su amada. El juego utiliza la música y los efectos de ambiente como lluvia, lava de volcán, agua, aire, nieve,... para dar la sensación de solitud, sensación de indefensión, de la búsqueda del hogar perdido. Me ha recordado mucho al buenísimo Another World de Delphine Software, por el ambiente y por los gráficos utilizados. También tiene algo de Manic Miner, cada pantalla tiene algo que la personaliza, y que hace que el juego no sea de gráficos repetitivos. Los escenarios son de lo más dispares, la copa de un árbol, una sala con un piano que se toca al saltar sobre él, el interior de un volcán,...

El juego puede ser descargado de forma libre desde la web del desarrollador. Una cosa que me ha sorprendido también es que el juego haya sido realizado mediante una de esas aplicaciones que permiten la creación de juegos a personas no duchas en las artes de la programación, se trata del Game Maker, también de libre distribución. El resultado es un juegazo en toda regla.

Talfi.net se hace eco de una iniciativa llevada a cabo por Franxis (que algunos recordaréis de la desaparecida Emudek). Se trata de RetroVibes, una iniciativa que intenta recuperar aquellas magníficas composiciones musicales de las demos de principios de los 90 (su época dorada). La primera entrega del proyecto es RetroVibes, podemos encontrar verdaderos clásicos, algunos de ellos españoles:

^{01 - Unreal (Future Crew 1992) [PC Demo]- Prologue
02 - Verses (EMF 1994) [PC Demo] - Double Trouble
03 - Crystal Dream 2 (Triton 1993) [PC Demo] - Ambient Power
04 - Second Reality (Future Crew 1993) [PC Demo] - Parts by Purple Motion
05 - Solstice (Valhalla 1995) [PC Demo] - Solstice
06 - Desert Dream (Kefrens 1993) [Amiga Demo] - Desert Dream Vol.1
07 - Desert Dream (Kefrens 1993) [Amiga Demo] - Desert Dream Vol.2
08 - State of the Art (Spaceballs 1992) [Amiga Demo] - Condom Corruption
09 - 9 Fingers (Spaceballs 1993) [Amiga Demo] - 9 Fingers
10 - HexAppeal (Cascada 1993) [PC Demo] - Libertine
11 - Panic (Future Crew 1992) [PC Demo] - Panic
12 - Disgust (Camorra 1996) [PC Demo] - Transmutation
13 - Cronologia (Cascada 1991) [PC Demo] - Time
14 - Amnesia (Renaissance 1992) [PC Demo] - Amnesia Music 1}

A veces me ocurre que me encuentro con algún juego que no entiendo. Myfanwy Ashmore ha "creado" uno de estos juegos, se trata de Mario Battle Nº1 para NES (se necesita un emulador para poder jugarlo). Se trata de una modificación de la rom del Super Mario Bros, es lo mismo pero sin enemigos, ni premios, ni nada de nada, sólo el decorado y el personaje principal. La idea es pasear por el juego hasta que se agota el tiempo, entonces mueres. No se si es un juego o un experimento artístico. Por lo menos es diferente, aunque prefiero el original.

Si se hiciera una encuesta preguntando por las mejores aventuras gráficas seguramente LucasArts (antes Lucasfilm) sería la compañía que más títulos tendría en esa lista. Títulos como la saga Monkey Island, The Day of the Tentacle o Indiana Jones and the Fate of Atlantis nos han hecho pasar los mejores momentos del género.
Todas estas aventuras basadas en el SCUMM (Script Creation Utility for Maniac Mansion) pueden volver a jugarse a pesar del paso del tiempo gracias a iniciativas como la de SCUMMVM, que tiene como objetivo el desarrollo de un software que haga de "capa de programación" (programada para cada plataforma) entre el sistema y el contenido del juego (gráficos, sonido,...) que permite ejecutar estos juegos en plataformas y sistemas actuales (Mac, Linux, Dremacast, HandPC,...). En la última de las versiones han conseguido añadir a la lista de juegos compatibles las dos primeras entregas de la saga Broken Sword y el Full Throttle.
Además de este tipo de iniciativas, podemos encontrar aventuras realizadas por fans que siguen la estela de aquellas antiguas aventuras, el proyecto Indiana Jones and the Fountain of Youth no finalizado todavía, o Las Desventuras de Indiana Jones en el Camino de Santiago de Garbasoft (de descarga libre).

Se trata de una película de ciencia-ficción que nos traslada a unos años 30 del futuro, plagados de robots, aviones a reacción, etc., algo que podriamos llamar como mezcla de géneros (Dark City, Blade Runner). Su estreno esta previsto para éste verano.

El director es el desconocido Kerry Conran y entre el reparto encontramos a un grupo de buenos actores: Jude Law (eXistenZ, Camino a la perdición, Enemigo a las puertas), Gwyneth Paltrow (Sylvia, Shakespeare in love), Giovanni Ribisi (Lost in translation, Salvar al soldado Ryan), Angelina Jolie (Inocencia interrumpida, Vidas ajenas), entre otros.

Científicos de todo el mundo desaparecen misteriosamente, la reportera Polly Perkins y el aviador Sky Captain van sobre los pasos de los reponsables. El malo de la película es el Dr. Totenkopf (que quiere destruir el mundo), al que perseguirán arriesgando sus vidas a través de todo el mundo. Pero no estarán solos, les ayudarán Franky Cook, comandante de un escuadrón femenino, y el técnico-genio Dex.

Para más información, el site oficial.

Andaba el otro día por Mondo pixel y me encontré con un agradabilísimo post sobre una conversión 2D de uno de los juegos que más he jugado y más me han gustado, el Half Life (del cual tendremos pronto una segunda parte). El juego en sí es bastante bueno, sobre todo a nivel gráfico, consigue hacer recordar objetos y personajes del juego 3D original. Lo que más me ha sorprendido es el hecho de que alguien se plantee la idea de hacer una conversión en sentido inverso al habitual, es decir pasar de las 3D a las 2D. Acostumbrados estamos a las conversiones de todo tipo de clásicos 2D (como uno de los últimos bombazos, el Prince of Persia: Las Arenas del Tiempo) a las 3D, es de agradecer que haya gente que tenga a bien el convertir a las 2D los cada vez más abundantes clásicos 3D, a pesar de que sean casi siempre fans y no una compañia con sobrados medios.

Buscando por la red iniciativas parecidas a las del comentado post sólo he podido encontrar un Doom 2D del año 1996. Se confirma que relmente existen pocas iniciativas de este tipo.

A pesar de ello hemos sido testigos de un gran número de conversiones 2D para las plataformas menos desarrolladas, gracias a limitaciones técnicas de hardware (GameBoy Color, Móviles multimedia,...). Un ejemplo de ellos son las conversiones realizadas para teléfonos móviles por Gameloft, en las que podemos encontrarnos con XIII, Tom Clancy's Splinter Cell, Prince of Persia Las Arenas Del Tiempo o Nightmare Creatures entre otros, como muy entretenidas converiones 2D.

Que el mundo de los videojuegos no es sólo cosa de niños y que su industria esta creciendo de forma imparable es algo que ya conocemos, pero algunas veces te encuentras con cosas que lo hacen aún más patente.
Un ejemplo (leído en Slashdot) de ello es la asignatura 98-026: Game Development for the 8-bit NES que se puede cursar en la Carnegie Mellon University y que ya ha generado los primeros juegos para NES, programados mediante NBASIC.
Otro ejemplo es éste proyecto final de carrera desarrollado en el Rochester Institute of Technology que consiste en el diseño y programación (para GameBoy Advance) de un remake del mítico Metroid de NES llamado Orn. Estos dos ejemplos demuestran 2 cosas, que el mundo de los videojuegos se está introduciendo en las universidades, y que la NES todavía no está muerta ;-)

En ésta época del año se celebra el E3, en el que las diferentes empresas de videojuegos y videoconsolas hacen las presentaciones de sus productos para la próxima temporada. Uno de los que más me ha llamado la atención es Odama para la Gamecube, se trata de uno de esos osados juegos que tratan de mezclar géneros diferentes, en este caso el género de los pinballs con el género de la estratégia en tiempo real. No se conoce demasiado sobre el juego (parece que incluso el nombre no es definitivo), parece que se tratará de una especie de pinball jugado en un campo de batalla en el que se podrán mover a las tropas y hacer prisioneros. Realmente, no es fácil de imaginar, pero se agradece que las compañias arriesguen de vez en cuando con juegos diferentes a las fórmulas que acostumbran a utilizarse hasta la saciedad. Habrá que esperar hasta el año que viene para poder comprobar el resultado.

Charles Burns (nacido en Washington el 1955) empezó a publicar su obra en Raw de Art Spiegelman, pero es en Heavy Metal donde da muestras del estilo que le dará a conocer, para la que crea el personaje de "El Borbah". Ediciones La Cúpula acaba de editar un recopilatorio con 5 de esas historias, a cual más sorprendente: "Robot Love", "Dead meat", "Living in the Ice age", "Bone voyage" y "Love in vein". El Borbah es un detective privado, un tipo duro, fumador obsesivo y engullidor de tacos, es una mezcla del poder de deducción de Batman y los malos modales de Harry el sucio en el cuerpo de un luchador de lucha libre mexicana (fuerte, rechoncho y enmascarado). Es un comic indispensable para aquellos que quieran pasar un rato entretenido leyendo historias de detectives con personajes sorprendentes que parecen salidos de las películas de David Linch. Repito, indispensable.

Akira es originalmente un comic publicado inicialmente en Japón en 1984 y posteriormente publicado en EEUU y Europa. Es conocido como el comic que consiguió acercarnos a occidente el desconocido, hasta la fecha, mundo del comic japones.

La película esta dirigida por el mismo autor del comic, Katsuhiro Otomo, quién realizó la película antes de terminar el comic (que consta de 6 grandes tomos en la última reedición realizada en España). Eso puede explicar también que el final del comic sea diferente al de la película. La banda sonora (de lujo) corre a cargo del grupo coral japonés Geinoh Yamashirogumi.

Lo que engancha sin duda de la película es su narrativa. Consigue una fluidez total en sus escenas manejando con maestria la dinámica y ruidosa animación con el absoluto silencio. Posee sin duda influencias de todo tipo, desde el western (en lso diferentes enfrentamientos de Kaneda) al cine de ciencia-ficción más occidental (Blade Runner, Mad Max,...).

El argumento es futurista, de una ciencia-ficción de las que no pasa de moda (como la de Blade Runner o Alien). La acción nos transporta al año 2019, 31 años después del final de la 3ª guerra mundial, de hecho el comienzo de la película nos muestra dicho final, con el estallido de una enorme explosión nuclear. Los personajes principales son Tetsuo y Kaneda, dos jóvenes rebeldes pertenecientes a una pandilla callejera (a lomos de unas potentísimas motos) dedicada a una guerra permanente con el resto de bandas. Tetsuo es utilizado como cobaya en unos experimentos para desarrollar poderes paranormales, esto hace que Tetsuo cambie física y mentalmente. Es entonces cuando desarrolla una conexión especial con otro de los experimentos del gobierno, Akira.

Para más información podéis ir aquí o a su página oficial.

Ben Duskin es un niño de 9 años, enfermo de leucemía, paciente del Hospital UCSF para niños de California, y como la mayoría de los niños de su edad, un gran aficionado a los videojuegos. Ben pensó que necesitaba hacer algo para ayudar a los niños enfermos como él, pensó que la mejor forma era realizar un videojuego que les sirviese como estímulo para superar su enfermedad. De ésta forma, su madre se puso en contacto con la asociación Make-A-Wish Foundation que tiene como propósito realizar los deseos de los niños con enfermedades. Es aquí donde entra Eric Johnson, un veterano ingeniero senior de desarrollo de LucasArts, que dedicó su tiempo libre a la programación de dicho videojuego, diseñado por Ben. Es de esta forma como nace Ben's Game (disponible la versión Beta 2 de libre descarga).

El objetivo del juego es destruir todas las células mutadas y recoger los 7 escudos que dan la protección necesaria para evitar los efectos colaterales de la quimioterapia. Los escudos estan protegidos por monstruos, los enemigos.

Es un juego bastante entretenido, de gráficos 3D sencillos, pero dotado de cierta espectacularidad propia de juegos tipo "Tony Hawk" (el protagonista se desplaza mediante una especie de monopatín a reacción).

Historia encotrada a través de Ferrago.

Catwoman es uno de los personajes del universo Batman. Anteriormente habiamos visto al personaje en la piel de Eartha Kitt y Lee Merriwether en la versión televisiva de Batman y Michelle Pfeiffer en la película Batman (la primera de la saga). En esta ocasión será la sensual (requisito imprescindible del personaje) Hale Berry, a la que acompañarán en el reparto Sharon Stone (Instinto Básico), Benjamin Bratt (Traffic) y Lambert Wilson (Matrix Reloaded y Revolutions) entre otros. Será dirigida por Pitof, al que todos recordaréis de Vidocq.

El argumento de la película: Patience Price es una dibujante que es asesinada por haber hecho un casual descubrimiento. Después de morir es resucitada por un gato egipcio Mao (a quien ha salvado la vida anteriormente), Patience renace con un carácter muy distinto, con características y poderes propios de un felino. Se enfrentará a la resolución del caso de su propio asesinato y a su nueva personalidad, aceptando las dos partes de su propia persona (la eterna lucha del personaje entre el bien y el mal).

El estreno esta previsto para julio de este año en USA, en España es probable que se retrase algo. Si queréis más información podéis pasaros por el site promocional en el que encontraréis algunas imágenes, dibujos del storyboard, etc.

Zits es una tira cómica creada por el dibujante Jim Borgman (que realiza humor gráfico para prensa desde finales de los 70, y que ganó en 1991 el prestigioso Premio Pulitzer en la categoría de Periodismo Gráfico) el guionista Jerry Scott (guionista también de otra conocida tira llamada Baby Blues). Zits ("espinillas" en inglés) explica la vida cotidiana de Jeremy Duncan, un adolescente de 15 años. En ésta divertida tira veremos diversos temas relacionados con la adolescencia: las relaciones padre-madre-hijo, la primera novia, la amistad, etc.
Actualmente aparece todos los domingos en EL PAIS (en español), de ahí que Norma Comics se haya decidido a sacar diversos tomos recopilatorios, de momento cuatro volúmenes: Zits, El estirón, Mírame cuando te hablo jovencito y ¿Existe un nosotros?. Si queréis haceros una idea, aquí podéis leeros unas cuantas tiras (traducidas del original por un fan de la serie), pero para muestra un botón:

En Estados Unidos han reconvertido el clásico Pac-Man en un juego de correr y pillar, PacManhattan. El juego tiene lugar en un grupo de manzanas en la zona de Manhattan, Washington Square Garden para ser exactos, que tiene una geometría similar al escenario original de Pac-Man. Juegan 10 jugadores 5 en el "campo de juego" (Pac-Man, Inky, Pinky, Blinky y Clyde) y 5 en una zona donde pueden monitorizar a los otros 5 y que tratarán de comunicarse con los jugadores del "campo de juego" para hacerles saber la posición de los otros jugadores, a partir de ahí el objetivo del juego es el mismo que el del origianl. Se puede decir que es otra forma de hacer más real a éste videojuego.

Toshimitsu Takagui es un artista que desarrolla su trabajo en Internet mediante la tecnología Flash. Se ha dado ha conocer últimamente por un formidable juego (aventura gráfica) que consistía en salir de una habitación mediante la utilización de diversos objetos, se trataba de la Crimson Room. Acaba de crear la segunda habitación (segunda parte) llamada Viridian Room con la misma sistemática de juego (en este caso no podrás salir de la habitación hasta liberar el alma de un cadáver). ¿Habrá una tercera parte? Seguro que sí.

Actualización: Mucha gente llega aquí buscando la solución a viridian room, así que añado el link a la solución.

A través de Slashdot he dado con un juego llamado Every Extend de un tal Omega, que al parecer es un admirador de Kenta Cho (de ABA Games) por lo leído en ésta entrevista.
La verdad es que es un shooter nada convencional ya que no manejas ninguna nave pegando tiros, que sería lo normal, es de esos juegos que tanto me gustan en los que no sabes que hay que hacer, hasta que lo descubres.

BAFF (Barcelona Asian Film Festival) 2004, del 30 de Abril al 8 de Mayo.
Aquellos que sean aficionados al cine asiático y puedan acercarse a Barcelona tienen la posibilidad de ir a la segunda edición del festival BAFF. El país invitado este año es Taiwan. Podéis consultar el programa para poder escoger cuales de las películas os interesa ver. De las que se proyectan sólo he visto Chinese Odyssey 2002, que recomiendo. Películas que pueden pintar bien por argumento y/o director son: Last life in universe, Bright future, Doing time y Goodbye, Dragon inn. También recomendable, para los aficionados al anime, la proyección del clasicazo Ninja Scroll.

¿Qué pasaría si mezclásemos en un mismo juego al Jet Pac de Ultimate Play the Game con Super Mario World y Super Mario Sunshine de Nintendo? Fácil. Obtenemos un juego como el magnífico Super Mario Pac (información y descarga libre aquí). Desarrollado por Hermitgames una compañía desarrolladora de juegos innovadores como Robot Ron o PingPing entre otros. En la actualidad está desarrollando un juego que, por lo visto en su web, es una especie de Asteroids en 3D llamado Troid.
La historia del juego es también curiosa, resulta que su desarrollador tomó la idea de un post aparecido en Uncleclive.co.uk. Esto me confirma algo que ya sabía, que lo realmente importante de un juego no es únicamente su factura técnica, sino la conceptualización del mismo, y que a veces no es preciso que la idea sea original, basta con poner en común varios elementos ya conocidos.